GRUPO DE INVESTIGACIÓN DE FILOLOGÍA CLÁSICA

Volumen colectivo del Grupo de investigación:

Épica antigua. Estudios literarios y lingüísticos

(en proceso de publicación)

 

I. José V. García Trabazo,

Rebeldía frente a dharma: héroes de occidente y héroes de la India

El propósito de este trabajo es analizar el contraste entre la caracterización “política” del héroe épico “occidental” —incluyendo en este epígrafe tanto la épica clásica como las épicas medievales europeas— y la del héroe épico de la India. Para ello tomamos como punto de partida las clasificaciones usuales de la épica heroica. En las épicas occidentales “no construidas” las figuras del Rey y del Héroe rivalizan e incluso llegan en no pocas ocasiones al enfrentamiento directo. Es en esta rivalidad donde se configuraría un espacio de “tensión política”, que en ocasiones puede llegar incluso a la impugnación de la legitimidad de la realeza. En claro contraste con esa impugnación “occidental”, no hallamos nada similar en la épica india, a pesar de hundir sus raíces en el mismo tronco común indoeuropeo. Nuestra tesis es que la ideología épica india se forjó al mismo tiempo que la “alianza estratégica” entre los estamentos sacerdotal y guerrero; el núcleo de esa ideología supremacista que consagró el predominio de las dos castas superiores se cifraba en el dharma, concepto que unificaba “orden establecido” y “justicia”. Esa unificación ideológica impidió de raíz que en la India se disociaran las figuras del “rey” y del “héroe”, que al menos en ciertos contextos occidentales sí que llegaron a simbolizar la tensión entre “poder establecido” y “justicia”.

 

II. Mª José Martín Velasco

El debate sobre lo justo y lo conveniente en la Ilíada

La Retórica de Aristóteles y la ciencia retórica en general supone la sistematización de unos principios que ya estaban vigentes en los comienzos de la literatura griega. Homero nos describe una sociedad en la que la negociación y la persuasión son más importantes que la autoridad. La voluntad de cada noble o del conjunto del pueblo por participar en la causa común no se da por establecida, puede romperse en el momento en que se rompen los códigos de honor y entonces entra en juego todo un mecanismo retórico como cauce para reestablecerla, reconquistarla y mantenerla. El conjunto de valores que ese código de honor engloba, actúa entonces como fuente de persuasión y como referente para la deliberación. Se podría incluso decir que esta dinámica configura todo el conjunto del poema, que empieza con la disputa entre Aquiles y Agamenón y termina con la reconciliación de Aquiles y Príamo.

 

III. Mercedes Díaz de Cerio

El Descensus ad inferos de Platón: la Nekyia en la obra platónica

Las numerosas citas y evocaciones de los poemas homéricos contenidas en la obra de Platón han sido descritas en su amplia mayoría como elementos “accidentales” de carácter ornamental empleados por el escritor para relajar la ardua argumentación filosófica. En el presente trabajo se examinan dos citas que presentan la peculiaridad de evocar el mismo pasaje: el catálogo de héroes del pasado de la Nekyia (Od. XI 568-635). La revisión contrastiva de ambos textos (Protágoras 315-316a y Gorgias 523a-527) permite elucidar los diversos procedimientos y fines de la manipulación homérica por parte de Platón: la constitución de una sección catalógica con fines paródicos en el primer caso, la creación de un constructo propiamente platónico –el mito del juicio de las almas– en el otro; en ambos casos se evidencia que la evocación intertextual del pasaje homérico forma parte integrante esencial –y en absoluto accidental– de la pieza platónica desde el punto de vista compositivo. Al tiempo, dicha revisión permite proceder a una relectura del texto homérico desde la perspectiva del s. IV a.C. que ilumina aspectos de difícil interpretación del pasaje homérico tales como el tenor de las figuras de héroes citadas y la peculiar concepción en torno a la vida post mortem que de él se desprende.

 

IV. Yolanda García López

La subordinación de la épica a los principios de una poética mística: el ejemplo del Polifemo enamorado

Se revisa el origen de la figura del ‘Polifemo enamorado’ y su conversión en personaje ‘épico’ por parte de Ovidio dentro de un marco nuevo: las poéticas misticistas.

 

V. Cecilia Criado

Los fratricidios tebanos y las guerras civiles romanas. La desestabilización del mito cívico ateniense

Como consecuencia de la aplicación de los sistemas teóricos posmodernos y de la nuclearidad concedida por el psicoanálisis a la noción de conflicto, hoy día estamos asistiendo en la interpretación de la literatura antigua a una poderosa repolitización de nuestro objeto de estudio. Así, es un hecho ampliamente aceptado que en la escena de Dioniso los trágicos griegos presentaron a la mítica Tebas como la anti-Atenas, es decir, como la imagen anti-especular del perfecto sistema político ateniense. Estas premisas han pasado al campo de estudio de la literatura romana, aunque con un importante cambio de matiz. En la producción literaria romana, Tebas y Roma no serán enfrentadas en términos antitéticos sino de proximidad. Así, Roma habría heredado de la tragedia griega el papel de Tebas como ciudad de la stasis y se habría transformado literariamente en una anti-Atenas. En este trabajo intentaremos contestar este statu quo establecido para la Tebas mítica y las Tebas y Roma históricas. Comprobaremos que los autores romanos desestabilizaron el mito cívico ateniense hasta tal punto que la polis ática resultaba estar más cercana a Roma que la vieja ciudad cadmea. Estudiaremos el papel relevante que tuvieron en este proceso las Metamorfosis de Ovidio, y concluiremos que, a pesar de las furibundas reescrituras a que lo sometieron Séneca y Lucano, el interés esencial del poeta augusteo no era el ideológico.

 

VI. Antonio Río

Vates in fabula: Quirón y Orfeo en Valerio Flaco

La copresencia de Quirón y de Orfeo en el libro I de Valerio Flaco, que no tiene precedente en Apolonio de Rodas pero sí un interesante paralelo en las Argonáuticas Órficas, le sirve al poeta romano para oponer dos tipos diversos de cantor épico. Quirón no tiene voz en el poema, pero encarna al aedo homérico, instructor ideal de héroes como Aquiles. En cambio, el epilio que canta Orfeo para sus compañeros de tripulación, cuyo objeto es la huida de Frixo y de Hele en el carnero de vellón de oro, posee un marcado tono alejandrino. El antagonismo así establecido entre ambos bardos propicia el contraste de la épica blanda de Orfeo con la épica fuerte, homerizante, representada por el centauro. De este modo, Valerio pone de manifiesto las tensiones que subyacen a su propia tarea como autor de un epos que, necesariamente, reescribe una tradición literaria compleja.

 

VII. Concepción Cabrillana

Estilo directo y presencia verbal de esse en la épica virgiliana

El estudio del comportamiento del verbo sum en un texto de género épico como la Eneida arroja datos que en un momento inicial parecen sorprendentes: entre otros, la mayor presencia léxica de formas verbales en el estilo directo —tipo de discurso en principio más apto para la elisión de dicha forma verbal— que en la narración. Un análisis estadístico inicial revela que las cantidades se encuentran invertidas: a mayor cantidad de texto narrativo, menor presencia de formas verbales de sum.
En esta contribución se proponen cuáles pueden ser los factores causales de este comportamiento de la forma verbal, acudiendo para ello a un procedimiento que toma en consideración diferentes niveles de análisis lingüístico. El análisis revela que la mayor exigencia de formas verbales marcadas gramaticalmente en las categorías de tiempo, modo, persona y número en el estilo directo condiciona en cierta medida la presencia léxica de dichas formas; como factores co-causales destacan los de naturaleza pragmática (focalización de la forma verbal, presencia de fuerza ilocutiva impresiva) y los léxico-semánticos (locuciones (cuasi-)formulares o expresión de una noción semántica concreta entre las codificables por esse).

 

VIII. Juan José Moralejo

Homerus Callaicus

El presente trabajo repasa textos griegos y latinos sobradamente conocidos y relativos a mitos de presencias de héroes homéricos en Gallaecia. Se da por supuesto que tales presencias son, sobre modelos y tradición anteriores, creación de la erudición que en época helenística lleva al ámbito atlántico el aprovechamiento y la manipulación formal y semántica de la onomástica indígena más o menos consonante con la helénica. Los textos griegos y latinos son base para exponer la arbitrariedad y la ingenuidad con que en fechas medievales y en el humanismo de los siglos XVI a XIX fueron aprovechados para dar prosapia y lustre a algunas ciudades gallegas y, sobre todo, para exponer que la manipulación de la onomástica siguió vigente e imaginó orígenes helénicos para algunas otras ciudades.